的无力感。

    其次，科幻小说c通俗小说等亚文化成果成为文学养分的来源，与消费时代的广告c标语c流行歌词等形式结合，极大拓展文学的疆域。

    如今，文学创作走过自嘲式的反讽与自省，人们进入了以网络为媒介的“娱乐至死”时代，狂欢成为时代最具有麻痹性的针剂，网络文学c草根文学等出现，“原创”成为作者的标签，而“作者”或许就是我们自己。

    4后现代主义绘画。

    罗伯森认为身份c身体c时间c场所c语言c科学和精神性是过去几十年艺术实践领域广为流传的七个主题，艺术通过各种方式与流行文化相遇，并且产生融合。

    身份的建立占据首要地位。

    从20世纪中叶后现代主义逐渐兴起之后，身份成为一个标签，不断证明自己的存在与价值。

    第一，波普艺术。

    早年杜尚的小便器开启了某种现成品挪用的艺术概念，现成品可以成为艺术，通过展示环节，在与观众目光与认识的互动中完成自身的建构，建构的内容即为身份。

    波普艺术继承了杜尚的挪用概念，将身份与消费时代的广告ěi nuc口香糖c可乐等联系，通过印刷和新闻式的形式展示对大众文化元素的平庸和媚俗进行反讽。

    英国诞生了第一件真正意义的波普艺术作品，汉密尔顿的《是什么使今天家里如此不同，如此动人？》。

    沃霍尔的名言“在未来，每个人都将成名十五分钟”成为波普的符号。

    第二，光效应艺术。

    光效应艺术可能源自包豪斯风格，注重造型使用特性，又带有构成主义对空间动势的强化效果，瓦萨雷利的作品利用人眼对光的视觉暂留与案例，设计图底交替的多次元空间，让人在观看过程中逐渐产生对自我认知的怀疑。

    第三，超级写实主义。

    超级写实主义起源于美国，模糊了摄影术与绘画的界限，克罗斯的吗欸长作品都像是高分辨率的zhà一 piàn，但鲜有情感，“主要目的是把摄影的信息翻译成回话的信息”，这些令人信服的冷漠幻象，映射了茫茫都市中人与人关系的疏离。

    第四，极少主义艺术。

    极少主义信奉简化为先，莫里斯的作品l仅有单一的l型木材，但因为摆放位置的不同，充满力度和张力，艺术家只ti g一ng一种局部的排列方式，整体感由观众自己发挥想象力。

    第五，概念艺术。

    概念艺术旨在建立新的观念，林克的《循环水流》看似一套流水系统，却暗示了印刷机对他所认为的某种存在感短时体验快感的追求，使物体有了生命，有了身份。

    第六，大地艺术。

    大地艺术走向自然，史密森逃离都市的压抑和浮躁，在与大地的亲密接触中发现了创作灵感，《螺旋形的防波堤》中漩涡式的图案与流动的湖水交相辉映，艺术突然有了浑然天成的魔力。

    在后现代概念中，媒介不仅作为艺术的载体，而直接构成艺术本身。

    与媒介紧密相连的是装置艺术c行为艺术c多媒体艺术等制造场域的艺术形态。

    场域指向真实或虚拟场域，这个场域在逐渐“扩大”而不是被无限“解构”。

    此时的艺术与绘画相关，但已经超越了传统架上绘画的定义，走向多维体验的境地。

    第一，装置艺术。

    装置的意念是重拾被忽视的实体，也就是跟达达主义者c波普艺术家一样利用“现成品”，“在空间中有秩序地拜访各种物件和材料而形成的艺术样式”。

    当废弃物与综合材料c自然物c新媒体等成为“现成品”来源的时候，装置给予实体明确的身份，指向以内容和形式的结

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